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Wir freuen uns, unser nächstes Artist Meetup am 22. Juni im Luftschloss / Atze Musiktheater zu veranstalten.
Das Artist Meetup ist ein regelmäßiger Treffpunkt für Musiker*innen in Berlin, um sich szenen- und genreübergreifend kennenzulernen, auszutauschen, neue Kooperationen zu finden und solidarische Strukturen zu entwickeln. Herzstück des Artist Meetups ist eine Bühnenshow mit acht kurzen Beiträgen aus unterschiedlichen musikalischen Richtungen, in denen Musikschaffende Einblicke in ihre aktuellen Arbeiten geben.
Alle auftretenden Künstlerinnen haben ca. 10 Minuten, um zwei Songs oder Tracks live zu performen, mit einfachem Setup. Alternativ könnt ihr auch ein Musikvideo zeigen oder über ein Projekt sprechen. Die Bühne kann sehr gerne genutzt werden, um zu erwähnen, was ihr gerade sucht (vielleicht sitzt eure zukünftige Drummer*in im Publikum), um Feedback zu erfragen oder Ideen zu teilen.
Du willst selbst beim Artist Meetup auftreten, dann bewirb dich jetzt bis zum 31.05.2026 über unseren Bewerbungsbogen hier.
Im Anschluss gibt es bei Drinks und Musik die Gelegenheit, miteinander ins Gespräch zu kommen – sowohl mit den präsentierenden Artists als auch mit allen anderen Teilnehmenden. Ziel ist es, Mitstreiter*innen für Projekte zu finden, Ideen und Kontakte auszutauschen und gemeinsam weiterzukommen statt alleine. Zusätzlich wird es Möglichkeiten geben, auch jenseits der Bühne zu kommunizieren, was ihr gerade sucht oder anbietet.
Wir freuen uns auf einen offenen und lebendigen Austausch – zwischen unterschiedlichen Szenen, Interessen und Erfahrungsstufen.
Das Artist Meetup ist außerdem eine schöne Gelegenheit, eine vielfältige Show zu erleben, neue Musik zu entdecken, Musiker*innen aus verschiedenen Szenen kennenzulernen und mögliche Kollaborationen anzustoßen.
Coach: Laura Dahmen
Karriereplanung,Selbstvermarktung, Social-Media-Strategie und nachhaltigem Markenaufbau
In diesem Workshop dreht sich alles um den Aufbau eines professionellen Teams im Musikbusiness. Er richtet sich an Musiker*innen und Kreative, die besser verstehen möchten, wann Unterstützung durch Management, Booking, PR oder andere Gewerke sinnvoll ist – und wie strategische Entscheidungen rund um das eigene Projekt getroffen werden können.
Der Workshop vermittelt Grundlagen zu Rollenverteilungen, Verantwortlichkeiten und typischen Strukturen in der Branche. Gemeinsam wird erarbeitet, welche Unterstützung in welcher Karrierephase wirklich sinnvoll ist, woran man gute Zusammenarbeit erkennt und warum nicht jede Aufgabe sofort ausgelagert werden muss. Ziel ist ein klarerer Blick auf nachhaltigen Karriereaufbau, realistische Erwartungen und selbstbestimmte Entscheidungen im Musikbusiness.
Expert: Susanne Geisler
Composer, Songwriter, Lawyer, Creative Coach for Neurodivergent Artists, Music for Film and TV, Synesthetic Composer
Short Content
Based on the latest findings on creativity and the experiences of the artistic profession of a songwriter, basic methods are presented to strengthen and sustainably establish a creative mindset, especially for songwriters on the one hand, and to ensure quick access to their own topics and ideas on the other hand.
The Workshop
In a world where we have to position ourselves, unique storytelling is becoming more and more important. But good lyrics take time, a challenge in professional songwriting where songs not only have to be written but also finished within a few hours. Quick access to ideas and lyrics is, therefore a basic requirement for professional songwriting.
But how do I stand out from the market with unique lyrics and ideas? How do I manage to develop a flow in sessions in which I can generate lyrics quickly without them having to lose uniqueness? And what role does my own biography play in this?
Based on the latest findings on creativity and psychology and the experiences from the artistic profession of a songwriter, basic methods will be presented to strengthen and sustainably establish a creative mindset, especially for songwriters on the one hand, and to ensure quick access to one’s own topics and ideas on the other. The workshop aims to equip participants with an awareness of different creative techniques to help them find unique themes and song lyrics.
Her areas of focus include strategic artist development, positioning and brand strategy, financing and partnerships, as well as artistic self-leadership and decision-making
This two-part workshop is for you if you have a multifaceted practice, an established presence, an audience, and a clear artistic direction, but feel too dependent on external structures to generate income.
Is that you: You are visible, working across multiple projects and roles, shaping ideas, communities, or cultural spaces. And yet, a large part of what you do still depends on platforms, institutions, or opportunities that don’t fully align with your vision. The work is there, but the structure behind it doesn’t fully hold it.
In the first workshop, you will expand your existing artist brand into a more strategic positioning. The focus is on translating your multifaceted practice into a clear external perception that attracts next-level opportunities, collaborations, and platforms that match the direction and impact of your work.
The second workshop builds on this foundation and focuses on income. You will reframe how you currently earn, where you are dependent, and what keeps your income tied to external structures. The session opens up new ways of thinking about income, value, and independence, and helps you develop new approaches to earning and decision-making in your work.
The workshop series combines strategic input with interactive exercises and systemic coaching methods. It is designed for you if you want to move from visibility to real leverage in how you work and earn.
Part 1: Expanding Your Artist Brand
09. June, 2 – 6 pm
Position your multifaceted work for the next level of opportunities
Part 2: Beyond Gatekeepers
16. June, 2 – 6 pm
Build more independent and sustainable artist income
This workshop is for you if:
It is NOT for you if:
Juni 2 @ 14:00 - 18:00
€22,00
Budgetplanung, Logistik & Merch-Strategien für Künstler:innen
Expertin: Eva Rölen
Künstlerin, Musikmanagerin, Bookerin, Event Managerin, Gründerin von GRöli Music, Coach für Booking und Events
Für Bands und Solokünstler:innen, die ihre Touren finanziell und organisatorisch optimieren wollen.
Deine Band tourt regelmäßig aber am Ende bleibt zu wenig hängen?
Die ersten Shows sind gelaufen, die Fanbase wächst, doch die Kosten für Sprit, Mieten und Personal fressen deine Einnahmen.
Du willst nicht nur überleben, sondern auch nachhaltig und langfristig Touren können.
In diesem Workshop lernst du:
Kosten im Griff behalten – Vom Booking Prozess bis zur Abrechnung
Merch-Strategien, die deutlich mehr Einnahmen bringen
Vorproduktion optimieren – weniger Stress, mehr Effizienz
Tourbudgets erstellen, Mehr Überblick = Mehr Kontrolle
Unser Ziel: Mehr Gewinn, weniger Chaos und endlich Luft für das, was zählt: deine Musik.
Für wen?
Bands und Solokünstler:innen
• mit ersten Tourerfahrungen
• geplanten Touren (ab 3 Shows am Stück)
• alle, die ihre Touren finanziell und logistisch auf das nächste Level heben wollen